Avançar para o conteúdo principal
Crítica: "Orgulho e Preconceito e Guerra", de Burr Steers

Título Original: "Pride and Prejudice and Zombies"
Realização: Burr Steers
Argumento: Burr Steers, Seth Grahame-Smith
Elenco: Lily James, Sam Riley, Jack Huston, Bella Heathcote, Douglas Booth, Matt Smith, Charles Dance, Lena Headey
Género: Ação, Terror, Romance
Duração: 107 minutos
País: EUA | Reino Unido
Ano: 2016
Distribuidor: NOS Audiovisuais
Classificação Etária: M/12
Data De Estreia (Portugal): 17/03/2016
Em 2012, tivemos "Diário Secreto de um Caçador de Vampiros", em que Abraham Lincoln tinha honras de ceifador. Este ano há "Orgulho e Preconceito e Guerra", uma visita ao universo de Jane Austen em tempo de guerra e com um pormenor que a tradução do título para português omite: zombies. Ambos têm em comum o escritor Seth Grahame-Smith, que teve a visão de fazer uma coisa engraçadíssima num momento, 2009, em que a moda dos zombies começa a pegar. A história gira em torno de Elizabeth Bennett (Lilly James), a mais velha de quatro irmãs (cada uma delas exímia em artes marciais e no manuseamento de armas) e do seu romance com Mr. Darcy (encarnado pelo sempre fiável Sam Riley), um dos mais implacáveis caçadores de zombies de Inglaterra, mas também um dos homens mais arrogantes da região. É o tipo de ideia que nas mãos erradas poderia ter corrido muito mal, mas felizmente Burr Steers (que, para além de realizar também escreve o argumento em conjunto com Grahame-Smith) teve o brilhantismo de construir um filme que adapta a época ao contexto, ao invés de gozar com ela (e o mesmo com o texto original de Austen que é respeitado na íntegra), resultando numa fita irreverente e cativante, armada com um apurado sentido do absurdo, que entretém (e muito) do princípio ao fim. Os puristas vão ficar chateados, mas os outros têm em mãos o filme mais divertido da temporada.

Texto de Miguel Anjos
Etiquetas:

Comentários

Enviar um comentário

Mensagens populares deste blogue

"Destroyer: Ajuste de Contas" O falhanço financeiro de um duo de produções conturbadas (“Aeon Flux” e “O Corpo de Jennifer”) remeteram Karyn Kusama a um silêncio demasiado longo. No entanto, em 2016, reencontrámo-la aos comandos de um filme francamente impressionante. Chamava-se “The Invitation” e convidava-nos a entrar na intimidade fantasmática de um homem que não conseguia ultrapassar um acontecimento traumático que o destruiu. Passou completamente ao lado do circuito comercial, contudo, tornou-se num fenómeno de culto em homevideo e deu visibilidade suficiente à sua autora para lhe permitir filmar com um orçamento mais alto (9 milhões), o apoio de um estúdio interessado em auxiliar cineastas ousados (a Annapurna) e um elenco preenchido por nomes sonantes para filmar o seu magnum opus , ou como diriam os românticos alemães do século XIX a sua Gesamtkunstwerk (“obra de arte total”). Trata-se do conto sanguinolento e melancólico de Erin Bell (Nicole Kidman). Uma
Enviar um comentário
Read more »
"Clímax", de Gaspar Noé Nos primeiros minutos de “Clímax” é-nos providenciado um plano aéreo de uma mulher ensanguentada a percorrer um mar de neve, eventualmente caindo prostrada no branco e nele se distendendo. É a chamada  god’s eye view , um enquadramento da visão divina, que contempla as minúsculas romagens humanas lá do alto, sempre com indiferença. Essa vista alonga-se, para encontrar uma árvore, numa panorâmica lenta que vai abrindo caminho para o horizonte, orientando-se de tal modo que coloca a rapariga no céu e, por conseguinte, Deus na terra. Ainda não terminaram os segundos iniciais da sexta longa-metragem de Gaspar Noé e o mesmo já declarou que as imagens delirantes a que seremos expostos nos seguintes 95 minutos, se encontraram num intervalo permanente e perturbante entre o olhar distante de um qualquer Deus terreno e a lógica sacralizadora de um artista em busca de sensações viscerais. Caso restem dúvidas, o ecrã é imediatamente apoderado por uma
Enviar um comentário
Read more »
"Juliet, Nua", de Jesse Peretz Quando uma comédia romântica funciona mesmo muito bem, dão-se dois acontecimentos intrinsecamente interligados. Primeiro, começamos a acreditar nas personagens em causa, e a reconhecermo-nos nelas. Segundo, os apontamentos humorísticos convencem-nos tão bem do ambiente de aparente ligeireza, que somos completamente surpreendidos, quando a narrativa nos confronta com temáticas sérias. Felizmente, “Juliet, Nua” constitui mesmo um desses pequenos milagres. Um olhar, simultaneamente, melancólico e hilariante sobre um trio de indivíduos, que tentam encontrar o melhor caminho possível para a felicidade, dentro das situações francamente complexas, que os “assombram”. Resumindo de maneira necessariamente esquemática, esta é a história de Annie (a sempre confiável Rose Byrne), uma mulher de meia-idade, oriunda de uma pequena vila britânica, daquelas onde nunca nada parece acontecer, que namora com o intelectual Duncan (Chris O’Dowd)
Enviar um comentário
Read more »