Avançar para o conteúdo principal
Crítica (MOTELX 2016): "Personal Shopper", de Olivier Assayas

Título Original: "Personal Shopper"
Realização: Olivier Assayas
Argumento: Olivier Assayas
Elenco: Kristen Stewart, Lars Eidinger, Sigrid Bouaziz
Género: Drama, Thriller
Duração: 105 minutos
Crítica: Olivier Assayas nem sempre acerta em cheio, mas nunca fez um nada desprovido de interesse. Posto isto e, apesar de nos últimos anos o seu trabalho ter sido tipicamente sólido (sendo o magistral "Carlos", o inegável ponto alto), já começávamos a ter saudades daqueles tempos em que Assayas assinava fitas tão deliciosamente inclassificáveis como "Demonlover" ou "Irma Vep" (provavelmente, os seus dois melhores trabalhos) de forma regular. Ora, um ano depois do muito bem-sucedido "As Nuvens de Sils Maria", o cineasta gaulês reencontra-se com a norte-americana Kristen Stewart (que, tudo indica seja a sua nova musa) num projeto maravilhoso que representa um retorno aos tempos áureos do seu cinema. Chama-se "Personal Shopper", foi apresentado na passada edição do Festival de Cannes (onde venceu o prémio para Melhor Realização) e, chegou até nós através do MOTELX (visto que ainda não há distribuidor nacional, é provável que fique por ai). Nele, acompanhamos, uma jovem americana a viver em Paris, que ganha a vida como personal shopper de uma celebridade. Além disso, tem também habilidades mediúnicas que fazem com que seja capaz de sentir presenças em seu torno e comunicar com espíritos. Um dia, depois do falecimento do seu irmão, começa a receber misteriosas mensagens vindas de uma fonte desconhecida… Desenganem-se aqueles que ao lerem essa premissa, pensem estar perante um filme banal, aliás, dir-se-ia, que quaisquer expectativas levadas para a sala de cinema se arriscam a ser mutiladas pela audácia de um cineasta em controlo total e absoluto da sua arte, que atinge aqui um patamar completamente novo na sua carreira, tocando numa série de géneros (dizer apenas que este é um filme de terror seria redutor e enganador) sem nunca se comprometer por completo a nenhum. Falar mais sobre ele, implicaria estragar as muitas surpresas que reserva para nós, mas que fique dito entre a condição fantasmagórica que o trespassa, o desejo ardente emanado pela metade da fita e a forma fortemente metafórica como o realizador retrata um mundo em que as pessoas se afastam progressivamente dos seus corpos, assumindo existências virtuais que podem afinal representar outras entidades, ficamos tomados por um cinema idiossincrático que se recusa a cair em simplismos ou clichés. E, Stewart é luminosa.

Filme Visionado no MOTELX 2016

Texto de Miguel Anjos
Etiquetas:

Comentários

Enviar um comentário

Mensagens populares deste blogue

"Destroyer: Ajuste de Contas" O falhanço financeiro de um duo de produções conturbadas (“Aeon Flux” e “O Corpo de Jennifer”) remeteram Karyn Kusama a um silêncio demasiado longo. No entanto, em 2016, reencontrámo-la aos comandos de um filme francamente impressionante. Chamava-se “The Invitation” e convidava-nos a entrar na intimidade fantasmática de um homem que não conseguia ultrapassar um acontecimento traumático que o destruiu. Passou completamente ao lado do circuito comercial, contudo, tornou-se num fenómeno de culto em homevideo e deu visibilidade suficiente à sua autora para lhe permitir filmar com um orçamento mais alto (9 milhões), o apoio de um estúdio interessado em auxiliar cineastas ousados (a Annapurna) e um elenco preenchido por nomes sonantes para filmar o seu magnum opus , ou como diriam os românticos alemães do século XIX a sua Gesamtkunstwerk (“obra de arte total”). Trata-se do conto sanguinolento e melancólico de Erin Bell (Nicole Kidman). Uma
Enviar um comentário
Read more »
"Clímax", de Gaspar Noé Nos primeiros minutos de “Clímax” é-nos providenciado um plano aéreo de uma mulher ensanguentada a percorrer um mar de neve, eventualmente caindo prostrada no branco e nele se distendendo. É a chamada  god’s eye view , um enquadramento da visão divina, que contempla as minúsculas romagens humanas lá do alto, sempre com indiferença. Essa vista alonga-se, para encontrar uma árvore, numa panorâmica lenta que vai abrindo caminho para o horizonte, orientando-se de tal modo que coloca a rapariga no céu e, por conseguinte, Deus na terra. Ainda não terminaram os segundos iniciais da sexta longa-metragem de Gaspar Noé e o mesmo já declarou que as imagens delirantes a que seremos expostos nos seguintes 95 minutos, se encontraram num intervalo permanente e perturbante entre o olhar distante de um qualquer Deus terreno e a lógica sacralizadora de um artista em busca de sensações viscerais. Caso restem dúvidas, o ecrã é imediatamente apoderado por uma
Enviar um comentário
Read more »
"Juliet, Nua", de Jesse Peretz Quando uma comédia romântica funciona mesmo muito bem, dão-se dois acontecimentos intrinsecamente interligados. Primeiro, começamos a acreditar nas personagens em causa, e a reconhecermo-nos nelas. Segundo, os apontamentos humorísticos convencem-nos tão bem do ambiente de aparente ligeireza, que somos completamente surpreendidos, quando a narrativa nos confronta com temáticas sérias. Felizmente, “Juliet, Nua” constitui mesmo um desses pequenos milagres. Um olhar, simultaneamente, melancólico e hilariante sobre um trio de indivíduos, que tentam encontrar o melhor caminho possível para a felicidade, dentro das situações francamente complexas, que os “assombram”. Resumindo de maneira necessariamente esquemática, esta é a história de Annie (a sempre confiável Rose Byrne), uma mulher de meia-idade, oriunda de uma pequena vila britânica, daquelas onde nunca nada parece acontecer, que namora com o intelectual Duncan (Chris O’Dowd)
Enviar um comentário
Read more »