The Corner

"O Ninho", de Sean Durkin

Foram precisos 9 anos, com uma minissérie pelo meio (“Southcliffe”), para Sean Durkin assinar a sua segunda longa-metragem depois do sucesso que foi “Martha Marcy May Marlene”. Tal como nesse filme, onde seguíamos uma jovem após uma traumática experiência num culto, Durkin usa muitas das técnicas que associamos ao cinema de terror para mostrar a decadência uma célula familiar aparentemente idílica, mantendo o público sempre com uma sensação iminente de tragédia. Rory O’Hara (Jude Law) é um banqueiro que arrasta a esposa americana (Carrie Coon) e dois filhos para Inglaterra após conseguir um emprego. Vivendo o sonho americano no Reino Unido, adquire uma mansão no Surrey, que claramente parece ser demasiado para o seu bolso.

Estamos nos anos 80, o tempo dos Yuppies popularizados literária e cinematograficamente pelo Patrick Bateman de “American Psycho”, e Rory (como confessa a um taxista no terceiro ato) finge ser rico, levando uma vida que claramente não pode pagar, de modo a alimentar um ego magoado por traumas de infância. Durkin que encontrou em “A Semente do Diabo” e “Shining” como alicerces do ambiente de suspense e terror com que carimba “O Ninho” (o título é assumidamente irónico), trabalha de maneira a incluir detalhes meticulosos dos anos 80 numa mansão do século XV, produzindo uma estranheza que nunca se entranha e juntamente com o tom frio e austero ajuda a compor um thriller psicológico pungente e absorvente, cujas armas centrais são as composições repletas de subtis nuances de Law e Coon e a fotografia telúrica de Mátyás Erdély, aqui a enquadrar belissimamente esta história que ilustra como os enganos, manipulações e frustrações podem corroer até os laços mais ancestrais.

Texto de Miguel Anjos

Comentários

Mensagens populares deste blogue

CRÍTICA - "THE APPRENTICE - A HISTÓRIA DE TRUMP"

"The Apprentice", em Portugal, acompanhado pelo subtítulo "A História de Trump", tornou-se num dos filmes mais mediáticos do ano antes de ser revelado ao público, em maio, no Festival de Cannes, "poiso" habitual do seu autor, o iraniano-sueco-dinamarquês Ali Abbasi. De facto, os tabloides tiveram muito por onde pegar, houve um apoiante de Donald Trump que, inconscientemente, terá sido um dos financiadores de "The Apprentice" (só podemos especular que terá assumido que o filme se tratava de uma hagiografia, de pendor propagandístico), a campanha de boicote que Trump e a sua comitiva lançaram contra o filme, a dificuldade de encontrar um distribuidor no mercado norte-americano (nenhum estúdio quer ter um possível Presidente como inimigo), etc. A polémica vale o que vale (nada), ainda que, inevitavelmente, contribua para providenciar um ar de choque a "The Apprentice", afinal, como exclamam (corretamente) muitos dos materiais promocionais ...

"Flow - À Deriva" ("Straume"), de Gints Zilbalodis

Não devemos ter medo de exaltar aquilo que nos parece "personificar", por assim dizer, um ideal de perfeição. Consequentemente, proclamo-o, sem medos, sem pudores, "Flow - À Deriva", do letão Gints Zilbalodis é um dos melhores filmes do século XXI. Um acontecimento estarrecedor, daqueles que além de anunciar um novo autor, nos providencia a oportunidade rara, raríssima de experienciar "cinema puro". O conceito é simultaneamente simples e complexo. Essencialmente, entramos num mundo que pode ou não ser o nosso, onde encontramos apenas natureza, há resquícios do que pode, eventualmente, ter sido intervenção humana, mas, permanecem esquecidos, abandonados, nalguns casos, até consumidos pela vegetação. Um dia, um gato, solitário por natureza, é confrontado com um horripilante dilúvio e, para sobreviver, necessita de se unir a uma capivara, um lémure-de-cauda-anelada e um cão. Segue-se uma odisseia épica, sem diálogos, onde somos convidados (os dissidentes, cas...

"Oh, Canada", de Paul Schrader

Contemporâneo de Martin Scorsese, Steven Spielberg e Francis Ford Coppola, Paul Schrader nunca conquistou o estatuto de "popularidade" de nenhum desses gigantes... e, no entanto (ou, se calhar, por consequência de), é, inquestionavelmente, o mais destemido. Em 1997, "Confrontação", a sua 12ª longa-metragem, tornou-se num pequeno sucesso, até proporcionou um Óscar ao, entretanto, falecido James Coburn. Acontece que, o mediatismo não o deslumbrou, pelo contrário, Schrader tornou-se num cineasta marginal, aberto às mais radicais experiências (a título de exemplo, mencionemos "Vale do Pecado", com Lindsay Lohan e James Deen). Uma das personas mais fascinantes do panorama cultural norte-americano, parecia ter escolhido uma espécie de exílio, até que, "No Coração da Escuridão", de 2017, o reconciliou com o público. Aliás, o filme representou o início de uma espécie de trilogia, completada por "The Card Counter: O Jogador", em 2021, e "O ...